『GRAVITY／INSIDE YOU／MY LOVER』LUNASEAの隠れ名曲パート⑥
本記事はプロモーションを含みます。
どうもSimackyです。
本日はLUNASEAが2000年にリリースした12作目のシングル『GRAVITY』より、
GRAVITY（グラヴィティ）
INSIDE YOU（インサイド・ユー）
MY LOVER（マイ・ラバー）
の3曲を語っていきたいと思います。
『GRAVITY』LUNASEA後期の傑作
INORANが作曲したこの曲は「LUNASEAの最高傑作」とも呼ばれることもある名曲です。
私がこの曲と出会ったのは、アルバム『SHINE』でのRYUICHIの歌い方で嫌いになり、
『SHINE』
LUNASEAを見限っていた時期に、ある時観たドラマがきっかけでした。
2000年にテレビ放送された、大沢たかお主演の『アナザヘブン』（テレビドラマ版）ですね。
TSUTAYAでドラマ借りて見るのにやたらはまっていた頃で、あんまりおもしろくなかったんで途中で観るの辞めたんですけど（笑）、この主題歌にはガツンとやられたんですよ。
私はレンタル新作では絶対借りない派なので、レンタル旧作で観ていたということは、おそらく2001年くらいに観たんじゃないかな？
つまり終幕後ですよね。
「おわっ！これめっちゃかっこいいけど、もしかして？やっぱLUNASEAじゃん！この歌い方だったら結構聞けるぞ！」
ってなって、調べてみたらラストアルバム（当時の）に収録されているらしい事が判明。
嬉しくなってCDショップに行ったら、かご売り300円でアルバム『LUNACY』が売ってあり、数年ぶりにLUNASEAを聴くことになります。
『LUNACY』
「うおお！今のLUNASEAがこんなにかっこよくなってるなんて！やっぱ『SHINE』がおかしかっただけなのか？」
ってわくわくと期待して聴き始めたのですが、1曲目『Be Awake』で
「だ・か・ら・その歌い方やめろォおおお!!!!」
となり、この時は
「やっぱ無理だわ」
と、早々とCDコンポ5枚チェンジャーのローテから外されることになりました（5枚チェンジャー覚えてます？）。
『GRAVITY』と、かろうじて受け入れることができた『TONIGHT』の2曲だけを、たまに引っ張り出して聴いたくらいかな。
『LUNACY』自体を気に入るのは、まだまだここから数年後になります。
けど、この曲があったから、一度離れたLUNASEAにまた戻ってくるきっかけになった、ということを考えると、私にとって恩人のような曲ですよ。
このLUNASEA解説ブログも存在してないから（笑）。
『Gravity』の魅力はなんといってもこの『妖艶さ』でしょう。
INORAN原曲だけあり、やっぱりアルペジオがいい仕事をしているのですが、大きなメロディのＪのベースがめっちゃ気持ちいいんですよね。
同じくINORAN作曲の『IMAGE』みたいに、ボーカルがずっと抑えめで、サビになってもハイトーンに行かないところが良い。
まさにINORAN節。
フェイドインしてくるSUGIZOのギターソロもいいな～。
たった20秒程度のギターソロで、こういうの作る方としてはすごく難しいと思うんですよね。
『INSIDE YOU』キング・オブ・隠れ名曲
はい、そして今回の隠れ名曲はこちら。
オリジナルアルバムに収録されなかったシングルＢ面曲の中では、
『INTO THE SUN』と並んで最高峰
に位置しますね、私の中では。
一般的には『RAIN』こそ隠れ名曲の最高峰なのでしょうけど、私はこの2曲推しです（『SLAVE』はもはや代表曲だし）。
この『隠れ名曲解説シリーズ』は、この2曲を語りたくて始めたようなものですから。
なんと原曲は真矢です。
「え？真矢さん、曲書けんの!?」
今、そう思ったでしょ！
あなたの心の動きなんてお見通しなんですからね？
「1人だけヴィジュアル系っぽくない、ちょっとふくよかなあの人が？」
とか失礼なこと考えてたでしょ!?
私にはお見通しですよ（失礼なのはお前だ）。
この曲はサイバーでかっこよすぎですね。
LUNASEAでインダストリアル・ロックを取り入れているものの中では、一番かっこいい。
まず、真矢のドラムの音色が加工されてる。
アルバム『LUNACY』では、曲ごとにドラムサウンドが加工されているのですが、この曲ではサイバーなサウンドに振り切りましたね。
なんというシンプルな8ビートの説得力。
加えて、RYUICHIのボーカルも序盤のバース部分では、加工してあってエキセントリックさが出ていていいんですよね。
『SHINE』以降、歌い方の変わったRYUICHIを、
「あれ？悪くないな」
と感じ始めたのは、『SHINE』の楽曲をバンドでカバーするようになってからなのですが、
「いや、っていうかこっちの声のほうが凄くね!?これって進化してね？」
ってなったのは、この『インサイド・ユー』を聴いてからですね。
この曲でパ～っと開けたというか。
「そうか！そうだったのかRYUICHI！こういう表現を目指していたのかぁ！」
というわけで、私はこの1998年～2000年頃のRYUICHIの歌い方が一番好きかな、もはや。
で、このギターの歪み具合ときたらどうでしょう。
KORNとかスリップノットとかのニューメタルの音ですよね。
けど、いかにもメタルメタルしてないところが、センス抜群です。
まるでレッチリそのもののようなファンキーなカッティングが入ってきたり、クリーントーンが差し込まれたり、とにかくセンスを感じます。
ギターリフもかっこいいのですが、このグルーブ感とうねりを生み出しているのはＪと真矢でしょう。
しかし、サビでは思いっきりポップに転調。
なんだこのギャップ（笑）。
世界で戦える楽曲と勝手に思ってます。
2000年の台湾公演⇩
『マイ・ラバー』まるであの頃…
SUGIZO作曲です。
これまた『アナザヘブン』の挿入歌になりました。
これはなんか『MOTHER』、いや『STYLE』期をモロに思い起こさせます。
『STYLE』
もしかして、すでに『STYLE』期に作ってたのかも。
それくらい放っている雰囲気があのアルバムに近いので。
『蔵出し音源』感が半端ない（もちろんいい意味ですよ）。
この曲も隠れ名曲だな～。
真矢のドラムの疾走感がたまりません。
うん、この曲の主役は真矢ですね。
1曲の中でこれだけやりたい放題できたら、さぞかし気持ちいいでしょうが、LUNASEAでもトップクラスに『演奏してて疲れるドラムプレイ』であることは間違いないでしょう（笑）。
『INSIDE YOU』『MY LOVER』が収録されたアルバム⇩
